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Contextualizando a Arte Moderna
A Arte Moderna significou uma grande mudança nos padrões artísticos, primeiro na Europa do século XX e depois no mundo afora. Durante o século XX, a humanidade passou por grandes transformações que seriam refletidas em todas as manifestações artísticas desse período.
A eclosão das duas guerras mundiais e seus avanços tecnológicos, o surgimento de novas teorias, tais como a Psicanálise e a Teoria da Relatividade, o nascimento do cinema, a popularização da fotografia e a eletricidade são apenas algumas dessas transformações do século XX que mudaram radicalmente a sociedade e o modo de o indivíduo entender a si próprio. Em meio a tantas mudanças os artistas europeus desse período buscaram refletir e compreender essas transformações (sociais, econômicas, culturais) das mais diferentes maneiras, desprezando o
modo clássico de beleza e estética. E é esse novo modo de fazer arte que chamamos de Arte Moderna, movimento iniciado na Europa.
Pois, foi primeiramente em Paris, do final do século XIX ao início do século XX, que artistas e intelectuais criaram diversas teorias e manifestos artísticos buscando compreender e até criticar essa nova sociedade que nascia, mais tecnológica e capitalista do que nunca. Arte Moderna foi um conjunto de tendências que começou a se desenvolver a partir da segunda
metade do século XIX, atingindo a ápice na primeira metade do século XX. A partir desse momento, começou a envolver uma série de rupturas com as tradições que vinham sendo acompanhadas dentro da história da arte.
Por conseguinte, surgiu uma série de movimentos artísticos, também chamados de “vanguardas artísticas”, na Europa, no início do século XX. Esse momento mudou completamente a maneira dos artistas compreenderem a produção artística e o seu processo dentro desse meio.
O termo vanguardas europeias significa “estar à frente”. Esses movimentos contribuíram para um momento de inovações, tanto nas artes plásticas quanto na literatura, teatro e música. Os vanguardistas romperam com o jeito de se fazer arte na Europa, lutavam por liberdade de expressão e fizeram isso por meio da transformação da forma como a arte podia ser feita e como suas obras eram entendidas.
Características da Arte Moderna
- Liberdade de criação: permitiu aos artistas a influência de vários movimentos em uma obra.
- 2. Novas concepções de espaço: sem a preocupação de retratar a realidade de modo fidedigno, os artistas
passaram a explorar novos pontos de vista em seus trabalhos. - Maior valorização da criação artística em detrimento do tema: para os artistas modernos passa a ser apenas um pretexto para a criação e não o seu fim.
- Novas experimentações técnicas e de materiais: como por exemplo, o uso de colagens.
- Povos não europeus incorporados como referências artísticas: contemplando a arte africana e oriental, por exemplo.
Fonte do Texto: BERNARDES, Luana. Arte Moderna. TODO ESTUDO, 2018. Disponível em: https://www.todoestudo.com.br/artes/arte-moderna. Acesso em: 24 de jun. de 2020.
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1 — Com base na leitura acima. Escreva um pequeno texto, com suas palavras, dizendo sobre a Arte Moderna e a importância dela para os novos modo de fazer e ver o universo artístico.
RESPOSTA PESSOAL DE ACORDO COM O QUE É A ARTE MODERNA, SUAS CARACTERÍSTICAS E QUAL A SUA IMPORTÂNCIA PARA A LIBERDADE DE EXPRESSÃO.
